The Seagull door Tsjechov: Character Analysis

Bang! Buiten het podium klinkt een schot. De personages op het podium zijn geschrokken, bang. Hun plezierige kaartspel is gierend tot stilstand gekomen. Een arts gluurt naar de aangrenzende kamer. Hij keert terug om Irina Arkadina te kalmeren; ze vreest dat haar zoon Konstantin zelfmoord heeft gepleegd.

Dr. Dorn liegt en zegt: "Maak je niet van streek... Een fles ether barstte los." Even later neemt hij Irina's vriendje apart en fluistert de waarheid. 'Neem Irina Nikolaevna ergens mee weg, hier vandaan. Feit is dat Konstantin Gavrilovich zichzelf heeft doodgeschoten. ' Dan valt het gordijn en eindigt het spel.

Het publiek heeft vernomen dat de onrustige jonge schrijver Konstantin zelfmoord heeft gepleegd en dat zijn moeder aan het eind van de avond door verdriet zal worden getroffen. Klinkt deprimerend, nietwaar?

Toch bestempelde Tsjechov heel doelbewust De Meeuw een komedie.

De Meeuw zit vol met veel elementen van drama: geloofwaardige personages, realistische gebeurtenissen, ernstige situaties, ongelukkige uitkomsten. Toch stroomt er nog steeds een onderstroom van humor onder de oppervlakte van het stuk.

Fans van de Drie Stooges is het misschien niet mee eens, maar er is in feite komedie te vinden De zeemeeuw sombere karakters. Dat kwalificeert Tsjechovs toneelstuk echter niet als een slapstick of romantische komedie. Zie het in plaats daarvan als een tragikomedie. Voor degenen die niet bekend zijn met de gebeurtenissen van het stuk, lees de samenvatting van De Meeuw.

Als het publiek goed oplet, zullen ze ontdekken dat de personages van Tsjechov consequent hun eigen ellende creëren, en daarin schuilt de humor, hoe duister en bitter ook.

De dochter van de vermogensbeheerder. Ze beweert erg verliefd te zijn op Konstantin. Helaas besteedt de jonge schrijfster geen aandacht aan haar toewijding.

Masha draagt ​​zwart. Waarom? Haar antwoord: "Omdat ik mijn leven ochtend ben."

Masha is openlijk ongelukkig. Ze drinkt te veel. Ze is verslaafd aan snuiftabak. Bij de vierde akte trouwt Masha met tegenzin met Medvedenko, de serieuze en ondergewaardeerde onderwijzeres. Ze houdt echter niet van hem. En hoewel ze zijn kind heeft, toont ze geen moederlijk medeleven, alleen verveling bij het vooruitzicht een gezin te stichten.

Ze gelooft dat ze ver weg moet gaan om haar liefde voor Konstantin te vergeten. Aan het einde van het stuk moet het publiek zich haar verwoesting voorstellen als reactie op de zelfmoord van Konstantin.

Ze zegt dat ze verliefd is, maar ze zegt nooit waarom. Ze gelooft dat Konstantin de 'manier van een dichter' heeft. Maar afgezien daarvan, wat ziet ze in deze mentaal onstabiele, meeuwenmoordenaar, mama's jongen?

Zoals mijn 'hippe' studenten zouden zeggen: 'Ze heeft geen spel!' We zien haar nooit flirten, betoveren of verleiden. Ze draagt ​​alleen sombere kleding en consumeert massale hoeveelheden wodka. Omdat ze muilt in plaats van haar dromen na te jagen, lokt haar zelfmedelijden eerder een cynisch lachje uit dan een zucht van sympathie.

De zwakke zestigjarige eigenaar van het landgoed. Als voormalig overheidsfunctionaris leeft hij een rustig en nogal onbevredigend leven in het land. Hij is de broer van Irina en de vriendelijke oom van Konstantin.

Naarmate elke handeling vordert, klaagt hij steeds meer over zijn gezondheid. Hij valt tijdens gesprekken in slaap en heeft last van flauwvallen. Meerdere keren vermeldt hij hoe hij het leven wil vasthouden, maar zijn arts biedt geen remedie, met uitzondering van slaappillen.

Sommige personages moedigen hem aan om het land te verlaten en de stad in te gaan. Hij slaagt er echter nooit in zijn woning te verlaten, en het lijkt duidelijk dat hij spoedig zal sterven en een niet-opwindend leven zal achterlaten.

In act vier besluit Sorin dat zijn leven een waardig kort verhaal zou zijn.

SORIN: Er was eens in mijn jeugd dat ik vastbesloten en vastbesloten was om schrijver te worden - en dat werd ik ook nooit. Ik was vastbesloten en vastbesloten om prachtig te spreken - en ik sprak afschuwelijk {...} Ik was vastbesloten en vastbesloten om te trouwen - en dat heb ik nooit gedaan. Gebonden en vastbesloten om mijn hele leven in de stad te wonen - en hier ben ik, ik stop het allemaal op het platteland en dat is alles.

Toch neemt Sorin geen voldoening in zijn werkelijke prestaties. Hij diende als staatsraad en verdiende een hoge rang bij het ministerie van Justitie in een carrière van achtentwintig jaar.

Zijn gewaardeerde regeringspositie bezorgde hem een ​​groot, prachtig landgoed aan een rustig meer. Hij geniet echter niet van zijn landelijke toevluchtsoord. Zijn eigen werknemer, Shamrayev (de vader van Masja), bestuurt de boerderij, de paarden en het huishouden. Soms lijkt Sorin bijna gevangen te zitten door zijn eigen bedienden. Hier biedt Tsjechov een amusante satire: leden van de hogere klasse zijn overgeleverd aan de tirannieke arbeidersklasse.

Een plattelandsarts en vriend van Sorin en Irina. In tegenstelling tot de andere personages, waardeert hij Konstantins baanbrekende schrijfstijl.

Eigenlijk is hij een van de vrolijkere karakters van Tsjechov. Hij vertoont echter een verontrustende apathie wanneer zijn patiënt, Sorin, pleit voor gezondheid en een lang leven.

SORIN: Begrijp gewoon dat ik wil leven.

DORN: Dat is stom. Aan elk leven moet een einde komen.

Niet echt een nachtkastje!

Dorn is misschien het enige personage dat zich bewust is van de buitensporig hoge niveaus van onbeantwoorde liefde die sudderen in de personages om hem heen. Hij geeft de schuld aan de betovering van het meer.

De vrouw van Shamrayev, Paulina, voelt zich erg aangetrokken tot Dr. Dorn, maar hij moedigt haar niet aan of stopt haar achtervolging niet. Op een heel grappig moment geeft de onschuldige Nina Dorn een bos bloemen. Paulina doet alsof ze ze heerlijk vindt. Dan, zodra Nina buiten gehoorsafstand is, zegt Paulina venijnig tegen Dorn: 'Geef me die bloemen!' Dan scheurt ze ze jaloers aan flarden.

De mooie jonge buurman van Konstantin. Ze is verliefd op beroemde mensen zoals de moeder van Konstatin en de beroemde romanschrijver Boris Alexyvich Trigorin. Ze wil op zichzelf een beroemde actrice worden.

Nina vertegenwoordigt het verlies van onschuld. Ze gelooft dat Trigorin een geweldige en morele persoon is, simpelweg vanwege zijn roem. Helaas heeft Nina gedurende de twee jaar die verstrijken tussen de drie en de vierde akte een affaire met Trigorin. Ze wordt zwanger, het kind sterft en Trigorin negeert haar als een kind dat zich verveelt met een oud speeltje.

Nina werkt als actrice, maar ze is niet goed en ook niet succesvol. Aan het einde van het stuk voelt ze zich ellendig en verward over zichzelf. Ze noemt zichzelf 'de zeemeeuw', de onschuldige vogel die is neergeschoten, gedood, gevuld en gemonteerd.

Aan het einde van het stuk houdt ze, ondanks alle emotionele schade die ze heeft opgelopen, meer dan ooit van Trigorin. Humor wordt gegenereerd door haar vreselijke karakterrechter. Hoe kan ze van een man houden die haar onschuld heeft gestolen en zoveel pijn heeft veroorzaakt? We kunnen lachen - niet uit amusement - maar omdat ook wij ooit (en misschien nog steeds) naïef waren.

Een beroemde actrice van het Russische toneel. Ze is ook de niet-gewaardeerde moeder van Konstantin.

Irina begrijpt of ondersteunt de schrijfcarrière van haar zoon niet. Wetende dat Konstantin geobsedeerd is door het breken met traditionele drama's en literatuur, kwelt ze haar zoon door Shakespeare te citeren.

Er zijn enkele parallellen tussen Irina en Gertrude, de moeder van Shakespeare's grootste tragische personage: Hamlet. Net als Gertrude is Irina verliefd op een man die haar zoon verafschuwt. Net als de moeder van Hamlet vormen de twijfelachtige moraal van Irina de basis van de melancholie van haar zoon.

De fout van Irina komt voor in veel divakarakters. Ze heeft een enorm opgeblazen ego en is toch vreselijk onzeker. Hier zijn enkele voorbeelden die haar tegenstrijdigheden laten zien:

• Ze schept op over haar standvastige jeugd en schoonheid, maar smeekt Trigorin om ondanks haar hoge leeftijd in hun relatie te blijven.
• Ze pronkt met haar succes, maar beweert dat ze geen geld heeft om haar noodlijdende zoon of haar zieke broer te helpen.
• Ze houdt van haar zoon, maar onderhoudt een romantische relatie waarvan ze weet dat ze Konstantins ziel martelt.

Irina's leven is gevuld met tegenstrijdigheid, een essentieel ingrediënt in komedie.

Een jonge, idealistische en vaak wanhopige schrijver die in de schaduw van zijn beroemde moeder leeft.

Konstatin, beladen met emotionele problemen, wil bemind worden door Nina en zijn moeder, maar in plaats daarvan keren de vrouwelijke personages hun genegenheid naar Boris Trigorin.

Gemarteld door zijn onbeantwoorde liefde voor Nina en de ongunstige ontvangst van zijn toneelstuk, schiet Konstantin een zeemeeuw neer, een symbool van onschuld en vrijheid. Kort daarna probeert hij zelfmoord te plegen. Nadat Nina naar Moskou is vertrokken, schrijft Konstantin furieus en wint geleidelijk aan succes als auteur.

Desalniettemin betekent zijn naderende roem weinig voor hem. Zolang Nina en zijn moeder voor Trigorin kiezen, kan Konstantin nooit tevreden zijn. En dus, aan het einde van het stuk, slaagt hij er eindelijk in om zijn eigen leven te nemen.

Vanwege het gewelddadige einde van Konstantins leven is het moeilijk om act vier te zien als een finale van een komedie. Konstantin kan echter worden gezien als een satire van de 'nieuwe beweging' van symbolistische schrijvers aan het begin van de twintigste eeuw. Gedurende het grootste deel van het stuk is Konstantin gepassioneerd over het creëren van nieuwe artistieke vormen en het afschaffen van oude. Door de conclusie van het stuk besluit hij echter dat vormen er niet echt toe doen. Wat belangrijk is, is 'gewoon blijven schrijven'.

Die openbaring klinkt enigszins bemoedigend, maar tegen het einde van de vierde akte verscheurt hij zijn manuscripten en schiet hij zichzelf dood. Wat maakt hem zo ellendig? Nina? Zijn kunst? Zijn moeder? Trigorin? Een psychische stoornis? Alle bovenstaande?

Omdat zijn melancholie zo moeilijk vast te stellen is, zal het publiek Konstantin uiteindelijk misschien slechts een trieste dwaas vinden, ver verwijderd van zijn meer filosofische literaire tegenhanger, Hamlet.

Op het laatste moment van deze grimmige komedie weet het publiek dat Konstantin dood is. We zijn niet getuige van het extreme verdriet van de moeder, of Masha, of Nina of wie dan ook. In plaats daarvan sluit het gordijn terwijl ze kaarten spelen, zich niet bewust van de tragedie.

Wrede grappige dingen, ben je het daar niet mee eens?