Kunstgeschiedenis: fauvisme (ca 1898-1908)

'Fauves! Wilde beesten!"

Niet bepaald een vleiende manier om de eerste te begroeten Modernisten, maar dit was de kritische reactie op een kleine groep schilders die in 1905 Salon d'Automme in Parijs exposeerde. Hun oogverblindende kleurkeuzes waren nog nooit eerder gezien en het was een schok voor het systeem om ze allemaal samen in dezelfde kamer te zien hangen. De artiesten hadden dat niet gedaan bedoeld om iedereen te choqueren, experimenteerden ze gewoon en probeerden ze een nieuwe manier van kijken vast te leggen waarbij pure, levendige kleuren betrokken waren. Sommige schilders benaderden hun pogingen cerebraal terwijl anderen er bewust voor kozen om helemaal niet te denken, maar de resultaten waren vergelijkbaar: blokken en streepjes kleuren die niet in de natuur te zien zijn, naast andere onnatuurlijke kleuren in een razernij van emotie. Dit moest gedaan zijn door gekken, wilde beesten, fauves!

Houd er ten eerste rekening mee dat Fauvisme dat niet was

Dat gezegd hebbende, het fauvisme was uitzonderlijk kort. Beginnend met Henri Matisse (1869-1954), die zelfstandig werkte, begonnen enkele kunstenaars rond de eeuwwisseling te verkennen met vlakken van onverdunde kleuren. Matisse, Maurice de Vlaminck (1876-1958), André Derain (1880-1954), Albert Marquet (1875-1947) en Henri Manguin (1875-1949) waren allemaal te zien in de Salon d'Automme in 1903 en 1904. Niemand lette echter echt op tot de Salon van 1905, toen al hun werken in dezelfde kamer werden opgehangen.

Het zou juist zijn om te zeggen dat de hoogtijdagen van de Fauves in 1905 begonnen. Ze pikten een paar tijdelijke toegewijden op, waaronder Georges Braque (1882-1963), Othon Friesz (1879-1949) en Raoul Dufy (1877-1953), en waren tot 1907 nog twee jaar op de radar van het publiek. De Fauves waren op dat moment echter al in andere richtingen begonnen te drijven en tegen 1908 waren ze steenkoud.

• Kleur! Niets hadden voor de Fauves voorrang op kleur. Ruwe, pure kleur was niet secundair aan de compositie, het definieerde de compositie. Als de kunstenaar bijvoorbeeld een rode lucht schilderde, moest de rest van het landschap zijn voorbeeld volgen. Om het effect van een rode lucht te maximaliseren, zou hij kalkgroene gebouwen, geel water, oranje zand en koningsblauwe boten kunnen kiezen. Hij zou andere, even levendige kleuren kunnen kiezen. Het enige waarop u kunt rekenen, is dat geen van de Fauves ooit met een realistisch gekleurd landschap is meegegaan.
• Vereenvoudigde formulieren Misschien is dit vanzelfsprekend, maar omdat de Fauves normale schildertechnieken meden om vormen af ​​te bakenen, waren eenvoudige vormen een noodzaak.
• Gewone onderwerpkwestie Het is u misschien opgevallen dat de Fauves de neiging hadden om landschappen of scènes uit het dagelijks leven in landschappen te schilderen. Hier is een makkelijke verklaring voor: landschappen zijn niet kieskeurig, ze smeken om grote kleurvlakken.
• Expressiviteit Wist je dat fauvisme een soort expressionisme is? Welnu, het is - een vroeg type, misschien zelfs het eerste type. Expressionisme, dat het uitstorten van de emoties van de kunstenaar door verhoogde kleuren en knallende vormen, is een ander woord voor 'passie' in zijn meest fundamentele betekenis. De Fauves waren niets anders dan gepassioneerd, toch?

Post impressionisme was hun belangrijkste invloed, zoals de Fauves het werk van de postimpressionisten persoonlijk of intiem kenden. Ze bevatten de constructieve kleurvlakken van Paul Cézanne (1839-1906), het symbolisme en het cloisonnisme van Paul Gauguin (1848-1903), en de pure, felle kleuren waarmee Vincent van Gogh (1853-1890) zal voor altijd verbonden blijven.

Bovendien heeft Henri Matisse beide gecrediteerd Georges Seurat (1859-1891) en Paul Signac (1863-1935) voor het helpen van hem om zijn innerlijke wilde beest te ontdekken. Matisse schilderde met Signac - een beoefenaar van Seurat's pointillisme - in Saint-Tropez in de zomer van 1904. Niet alleen scheen het licht van de Franse Rivièra Matisse op zijn hielen, hij werd overweldigd door de techniek van Signac in dat licht. Matisse werkte koortsachtig om de kleurmogelijkheden in zijn hoofd vast te leggen, studie na studie te maken en uiteindelijk te voltooien Luxe, Calme et Volupte in 1905. Het schilderij werd het volgende voorjaar tentoongesteld op de Salon des Independents en we begroeten het nu als het eerste echte voorbeeld van het fauvisme.

Het fauvisme had een grote impact op andere expressionistische bewegingen, waaronder de hedendaagse Die Brücke en de latere Blaue Reiter. Wat nog belangrijker is, de gedurfde inkleuring van de Fauves was een vormende invloed op talloze individuele kunstenaars in de toekomst: denk aan Max Beckmann, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, George Baselitzof een van de Abstracte expressionisten om er een paar op te noemen.

• Ben Benn
• Georges Braque
• Charles Camoin
• André Derain
• Kees van Dongen
• Raoul Dufy
• Roger de la Fresnaye
• Othon Friesz
• Henri Manguin
• Albert Marquet
• Henri Matisse
• Jean Puy
• Georges Rouault
• Louis Valtat
• Maurice de Vlaminck
• Marguerite Thompson Zorach

• Clement, Russell T. Les Fauves: A Sourcebook. Westport, CT: Greenwood Press, 1994.
• Elderfield, John. The "Wild Beasts": Fauvism and Its Affinities. New York: The Museum of Modern Art, 1976.
• Flam, Jack. Matisse op Art herziene ed. Berkeley: University of California Press, 1995.
• Leymarie, Jean. Fauves en fauvisme. New York: Skira, 1987.
• Whitfield, Sarah. Fauvisme. New York: Thames & Hudson, 1996.