Wat is de definitie van textuur in kunst?

Textuur is er een van zeven elementen van art. Het wordt gebruikt om te beschrijven hoe een driedimensionaal werk daadwerkelijk aanvoelt wanneer het wordt aangeraakt. In tweedimensionaal werk, zoals schilderen, kan het verwijzen naar het visuele 'gevoel' van een stuk.

In de meest elementaire vorm wordt textuur gedefinieerd als een tactiele kwaliteit van het oppervlak van een object. Het appelleert aan onze tastzin, die gevoelens van plezier, ongemak of vertrouwdheid kan oproepen. Kunstenaars gebruiken deze kennis om emotionele reacties op te roepen bij mensen die hun werk bekijken. De redenen hiervoor verschillen enorm, maar textuur is een fundamenteel element in veel kunstwerken.

Neem bijvoorbeeld rotsen. Een echte steen voelt misschien ruw of glad aan en voelt absoluut hard aan wanneer hij wordt aangeraakt of opgepakt. Een schilder die een rots voorstelt, zou de illusies van deze kwaliteiten creëren door het gebruik van andere kunstelementen zoals kleur, lijn en vorm.

Texturen worden beschreven door een hele reeks bijvoeglijke naamwoorden. Ruw en soepel zijn twee van de meest voorkomende, maar ze kunnen nader worden gedefinieerd. Je hoort misschien ook woorden als grof, hobbelig, ruig, donzig, klonterig of kiezelachtig wanneer je verwijst naar een ruw oppervlak. Voor gladde oppervlakken kunnen woorden als gepolijst, fluwelig, glad, plat en zelfs worden gebruikt.

Driedimensionaal artwork vertrouwt op textuur en je kunt geen sculptuur of aardewerk vinden dat het niet bevat. In wezen geven de gebruikte materialen een kunstwerk textuur. Dat kan wel zijn marmerenbrons, klei, metaal of hout, maar dit vormt de basis voor het werkgevoel als het wordt aangeraakt.

Naarmate de kunstenaar een werkstuk ontwikkelt, kunnen ze door techniek meer textuur toevoegen. Men kan een glad oppervlak schuren, polijsten of polijsten of het een patina geven, het bleken, uithollen of het op een andere manier ruw maken.

Vaak zult u textuur zien die wordt gebruikt in patronen zoals een reeks kruisende diagonale lijnen die een oppervlak een basketweave-look geven. Rechthoeken verspringend in rijen bieden de textuur van een baksteenpatroon en concentrische, onregelmatige ellipsen kunnen de textuur van houtnerf imiteren.

Driedimensionale kunstenaars gebruiken vaak ook een contrast van textuur. Een element van een kunstwerk kan glad zijn als glas, terwijl een ander element ruw en verminkt is. Deze tegenstrijdigheid draagt ​​bij aan de impact van het werk en kan helpen hun boodschap net zo sterk over te brengen als een stuk gemaakt uit één uniforme textuur.

Kunstenaars werken in een tweedimensionaal medium werk ook met textuur en de textuur kan echt of impliciet zijn. Fotografen werken bijvoorbeeld bijna altijd met de realiteit van textuur bij het maken van kunst. Toch kunnen ze dat verbeteren of bagatelliseren door het manipuleren van licht en hoek.

Bij schilderen, tekenen en prenten, impliceert een kunstenaar vaak textuur door het gebruik van penseelstreken, zoals te zien is in arcering. Bij het werken met de impasto schildertechniek of met collage kan de textuur heel echt en dynamisch zijn.

Waterverfschilder Margaret Roseman zei: "Ik streef naar een abstract element van een realistisch onderwerp en gebruik textuur om interesse toe te voegen en diepte te suggereren." Dit vat samen hoe veel tweedimensionale kunstenaars denken over textuur.

Textuur is iets waar kunstenaars mee kunnen spelen door de manipulatie van hun medium en materialen. U kunt bijvoorbeeld een roos op een ruw structuurpapier tekenen en deze zal niet de zachtheid hebben van een roos die op een glad oppervlak is getekend. Evenzo gebruiken sommige kunstenaars minder gesso om canvas te primen omdat ze willen dat die textuur zichtbaar is in de verf die ze erop aanbrengen.

Net als in de kunst zie je overal textuur. Om de realiteit te laten correleren met het kunstwerk dat je ziet of maakt, neem je de tijd om de texturen om je heen echt op te merken. Het gladde leer van je stoel, de grove nerven van het tapijt en de zachte zachtheid van de wolken in de lucht roepen allemaal gevoelens op.

Als artiesten en degenen die het waarderen, kan regelmatige oefening in het herkennen van textuur wonderen doen voor je ervaring.