Cultuur Jamming voor sociale verandering

Cultuurverstoring is de praktijk om de alledaagse aard van het dagelijkse leven en de status-quo te verstoren met verrassende, vaak komische of satirische acts of kunstwerken. De praktijk werd gepopulariseerd door de anti-consumentist organisatie Adbusters, die het vaak gebruikt om degenen die hun werk tegenkomen te dwingen de aanwezigheid en invloed van reclame en consumentisme in ons leven in twijfel te trekken. Met name cultuurjammen vraagt ​​ons vaak om na te denken over het tempo en het volume waarmee we consumeren en de onbetwiste rol die de consumptie van goederen in ons leven speelt, ondanks de vele menselijke en milieukosten van de wereldwijde massaproductie.

Belangrijkste afhaalrestaurants: Culture Jamming

Cultuurjammen houdt vaak het gebruik in van een meme die een algemeen erkend symbool van een bedrijfsmerk herziet of speelt (zoals Coca-Cola, McDonald's, Nike en Apple, om er maar een paar te noemen). De meme is meestal ontworpen om de merkimago en waarden gehecht aan het bedrijfslogo, om de relatie van de consument met het merk in twijfel te trekken en om schadelijke acties van de kant van de onderneming te belichten. Toen Apple bijvoorbeeld in 2014 de iPhone 6 lanceerde, uit Hong Kong Studenten en wetenschappers tegen zakelijk wangedrag (SACOM) protesteerde in een Apple Store in Hong Kong, waar ze een grote banner ontvouwden met de afbeelding van het nieuwe apparaat, ingeklemd tussen de woorden 'iSlave'. Harder dan harder. Nog steeds gemaakt in sweatshops. "

De praktijk van cultuurjammen is geïnspireerd door de kritische theorie van de Frankfurt School, die zich richtte op de kracht van massamedia en reclame om onze vorm te geven en te sturen normen, waarden, verwachtingen en gedrag door onbewuste en onderbewuste tactieken. Door het imago en de waarden die verbonden zijn aan een bedrijfsmerk te ondermijnen, willen de memes die worden ingezet in de cultuurverstoring gevoelens van opwekken shock, schaamte, angst en uiteindelijk boosheid bij de kijker, omdat het deze emoties zijn die leiden tot sociale verandering en politiek actie.

Soms gebruikt cultuurjamming een meme of een openbare uitvoering om de normen en praktijken van sociale instellingen te bekritiseren of om politieke veronderstellingen in twijfel te trekken die tot ongelijkheid of onrecht leiden. De kunstenaar Banksy is een opmerkelijk voorbeeld van dit soort cultuurjammen. Hier zullen we enkele recente gevallen onderzoeken die hetzelfde doen.

Emma Sulkowicz lanceerde in september 2014 haar speelstuk en afstudeerproject "Mattress Performance: Carry That Weight" aan de Columbia University in New York City, als een manier om kritisch de aandacht te vestigen op het verkeerd behandelen van disciplinaire procedures door de universiteit voor haar vermeende verkrachter, en het verkeerd behandelen van gevallen van aanranding in algemeen. Over haar optreden en haar ervaring met verkrachting vertelde Emma de Columbia Spectator dat het stuk is ontworpen om haar persoonlijke ervaring met verkrachting en schaamte mee te nemen in de nasleep van haar aanval in de publieke sfeer en om fysiek het psychologische gewicht op te roepen dat ze sinds de vermeende heeft gedragen aanval. Emma beloofde "het gewicht te dragen" in het openbaar totdat haar vermeende verkrachter werd verdreven of de campus verliet. Dit is nooit gebeurd, dus Emma en aanhangers van de zaak droegen haar matras tijdens haar diploma-uitreiking.

Emma's dagelijkse optreden bracht niet alleen haar vermeende aanranding in de publieke sfeer, maar 'klemde' ook het idee dat aanranding en de gevolgen daarvan zijn privéaangelegenheden, en verlichtte de realiteit dat ze vaak aan het zicht onttrokken worden door de schaamte en angst die overlevenden ervaren. Emma weigerde in stilte en privé te lijden en maakte haar medestudenten, docenten, beheerders en personeel in Columbia worden geconfronteerd met de realiteit van aanranding op universiteitscampussen door de zaak met haar zichtbaar te maken prestatie. In sociologische termen verdween Emma's optreden taboe over het erkennen en bespreken van het wijdverbreide probleem van seksueel geweld door de sociale normen van het dagelijkse campusgedrag te verstoren. Ze bracht de verkrachtingscultuur scherp in beeld op de campus van Columbia en in de samenleving in het algemeen.

Emma kreeg veel media-aandacht voor haar performance-optreden over cultuurjammen, en medestudenten en alumni van Columbia sloten zich dagelijks bij haar aan om 'het gewicht te dragen'. Van de sociale en politieke kracht van haar werk en de brede media-aandacht die het kreeg, Ben Davis van ArtNet, de leider in mondiaal nieuws over de kunstwereld, schreef: "Ik kan nauwelijks een kunstwerk bedenken in de recente herinnering dat de overtuiging rechtvaardigt dat kunst nog steeds kan helpen om een ​​gesprek op de juiste manier te leiden Matrasprestaties heeft al."

Terwijl Emma 'dat gewicht' droeg op de campus van Columbia, halverwege het land in St. Louis, Missouri, demonstranten eisten op creatieve wijze gerechtigheid voor de 18-jarige Michael Brown, een ongewapende zwarte man die op 9 augustus 2014 werd vermoord door een Ferguson, politieagent van MO, Darren Wilson. Wilson moest op dat moment nog worden beschuldigd van een misdaad, en sinds de moord plaatsvond, Ferguson, een overwegend zwarte stad met een overwegend blanke politiemacht en een geschiedenis van politie-intimidatie en wreedheid, werd dagelijks en nachtelijk geharkt protesten.

Net zoals de pauze werd afgesloten tijdens een optreden van Requiem door Johannes Brahms van de St. Louis Symphony op 4 oktober, stond een raciaal diverse groep zangers een voor een op hun stoel en zong het klassieke burgerrechtenlied, "Which Side Are You Op? "In een mooie en beklijvende voorstelling spraken demonstranten het overwegend blanke publiek toe met de titulaire vraag van het lied en smeekten:" Gerechtigheid voor Mike Brown is gerechtigheid voor ons allemaal."

In een opgenomen video van het evenement kijken sommige toeschouwers afkeurend toe terwijl velen klappen voor de zangers. Demonstranten lieten spandoeken van het balkon vallen ter herdenking van het leven van Michael Brown tijdens de voorstelling en riepen "Black lives matter!" terwijl ze vreedzaam de symfoniezaal verlieten aan het einde van de lied.

Het verrassende, creatieve en mooie karakter van dit cultuurverstorende protest maakte het bijzonder effectief. De demonstranten profiteerden van de aanwezigheid van een rustig en attent publiek om de norm van te verstoren publiek stilte en stilte en in plaats daarvan maakte het publiek de site van een politiek geëngageerde prestatie. Wanneer sociale normen worden verstoord in ruimtes waar ze gewoonlijk strikt worden nageleefd, hebben we de neiging snel op te merken en ons te concentreren op de verstoring, wat deze vorm van cultuurverstoring succesvol maakt. Verder verstoort deze prestatie de bevoorrecht comfort waar leden van een symfonie-publiek van genieten, aangezien ze voornamelijk blank en rijk zijn, of op zijn minst middenklasse. De voorstelling was een effectieve manier om mensen eraan te herinneren die dat niet zijn belast door racisme dat de gemeenschap waarin ze leven momenteel wordt aangevallen door fysieke, institutionele en ideologische manieren en dat ze als leden van die gemeenschap de verantwoordelijkheid hebben om die te bestrijden krachten.

Beide uitvoeringen, door Emma Sulkowicz en de St. Louis-demonstranten, zijn voorbeelden van cultuurverstoring op zijn best. Ze verrassen degenen die van hen getuigen met hun verstoring van de sociale normen, en roepen daarbij juist die normen en de geldigheid van de instellingen die ze organiseren in twijfel. Elk biedt een actueel en zeer belangrijk commentaar op verontrustende sociale problemen en dwingt ons om datgene onder ogen te zien wat gemakkelijker opzij wordt geveegd. Dit is belangrijk omdat het visueel confronteren van de sociale problemen van onze tijd een belangrijke stap is in de richting van zinvolle sociale verandering.