Toen ik nog in mijn tienerjaren was, regisseerde een vriend een productie van een gemeenschapstheater Er was eens een matras, een muzikale vertelling van Ze hadden dringend een spotlight-operator nodig, dus verplichtte ik me.
Toen ik op de openingsavond boven het publiek zat, zag ik hoe de mensen angstig praatten. Ik was getuige van hun verstilde ontzag toen de toneelmeester de huisverlichting neerzette. Toen, nadat de gordijnen waren gesloten en het openingsnummer begon, zag ik de ene energieke artiest na de andere.
Na die nacht was ik verslaafd aan toneelstukken. Ik werd niet gewoon verliefd op theater vanwege de amusementswaarde ervan. Die avond hoorde ik dat gemeenschapstheaters niet alleen het publiek ten goede komen, maar de hele gemeenschap.
Dus waarom zou u uw lokale speelhuis steunen? Hier zijn een paar ideeën om te overwegen:
Koester nieuwe artiesten:
Veel succesvolle acteurs, regisseurs, schrijvers en choreografen hebben hun carrière gelanceerd in bescheiden speelhuisjes in kleine steden. Alleen al door aanwezig te zijn en te applaudisseren, geven het publiek aankomende sterren de positieve feedback die ze nodig hebben om hun artistieke bezigheden voort te zetten.
Veel gemeenschapstheaters bieden ook lessen aan voor producties van kinderen. Het podium ontwikkelt vertrouwen en verantwoordelijkheid bij jonge artiesten. In mijn ervaring heb ik gezien dat de meest verlegen kinderen haar communicatieve vaardigheden verbeterden.
Toen ik kindervoorstellingen regisseerde voor een lokale openbare lichte opera, ontmoette ik een zevenjarig meisje genaamd Megan die alleen fluisterde; ze had aan het begin van de repetities geen vrienden. De choreografe merkte echter op dat ze heel gracieus bewoog. We hebben haar een speciale danssolo gegeven. Het versterkte haar gevoel van eigenwaarde. Al snel was ze een extravert, spraakzaam en vriendelijk onderdeel van de cast.
Deel waardevolle vaardigheden:
Gemeenschapstheaters hebben meer nodig dan alleen castleden. Iedereen die een kostuum kan naaien, een achtergrond kan schilderen, een trap kan bouwen of een geluidseffect kan bewerken, is een wenselijke toevoeging aan het bedrijf. Beginners met een bepaalde vaardigheid, zoals constructie of verlichting, kunnen hun vaardigheid vergroten door samen te werken met ervaren vakmensen.
Evenzo kunnen experts hun kennis delen en hun vakmanschap doorgeven aan de volgende generatie.
Lokaal adverteren:
Eigenaren van kleine bedrijven moeten speelhuizen financieel ondersteunen, en niet alleen om altruïstische redenen. Ruim dertig minuten voor een show besteden de meeste toehoorders hun tijd door het programma te bladeren en de biografieën van de acteurs te inspecteren. Het is de perfecte gelegenheid om te adverteren.
Theatergangers zijn in wezen een vast publiek terwijl ze door het programma scannen. Kleine bedrijven kunnen deze tijd gebruiken om honderden potentiële klanten te bereiken. Advertentieruimte is relatief goedkoop en zal de podiumkunsten helpen gedijen.
Maak contact met nieuwe mensen:
Of je nu werkt als assistent-regisseur, koorlid, ster van de show of toneelknecht, één ding is zeker: je ontmoet nieuwe vrienden. Er is iets opwindends aan het geven van een show. Het brengt mensen dichter bij elkaar; het test hun vaardigheden en het verlicht het publiek.
Veel levenslange vriendschappen en relaties zijn gevormd tijdens het oefenen van zwaardvechten, kussen op het podium of vallen door een valdeur. Er is een sterke band met iedereen die samen een toneelstuk speelt. We worden vrienden omdat we werken als een verhaal.
Maak deel uit van het vertelproces:
Toneelstukken zijn een oude vorm van verhalen vertellen. Het is een creatief ritueel dat ondanks de leeftijd van YouTube nog steeds springlevend is.
De meeste gemeenschapstheaters produceren beproefde klassiekers zoals Man of La Mancha, Death of a Salesman, Een tram met de naam Desire, en
Sommige zijn luchtig; sommige zijn diep en diepgaand. Allemaal bieden ze een boodschap aan het publiek. Klassieke en hedendaagse toneelstukken spreken ons aan omdat ze onderzoeken wat het betekent om mens te zijn. Degenen die deelnemen aan het vertelproces kunnen trots zijn in de wetenschap dat ze een positieve boodschap aan hun gemeenschap verspreiden.
Ga auditie doen. Bied je vaardigheden aan. Adverteer in het programma. Draag uw tijd en energie bij. En ga zeker naar een show! Je wordt een deel van de levendige, lang gekoesterde traditie van theatrale verhalen.
'Het krachtige spel gaat door en u kunt een vers bijdragen.' -- Walt Whitman