Studentenacteurs houden van improvisaties. Deze genereert veel origineel denken in een korte tijd.
Als je het denken van studentenacteurs concentreert op drie willekeurig gekozen woorden of zinsdelen om hun creatie van een te begeleiden geïmproviseerde scène, je zult ze vrijmaken om veel creatiever te denken dan wanneer je hen zou vertellen om ergens een scène over te maken helemaal niet. Hoewel het contra-intuïtief klinkt, maakt het stellen van limieten eigenlijk creativiteit vrij.
Deze oefening laat de student oefenen in snelle samenwerking, besluitvorming en improvisatie op basis van een kleine hoeveelheid pre-planning.
Gedetailleerde instructies om deze improvisatie te vergemakkelijken
1. Maak een aantal woorden op afzonderlijke stukjes papier. U kunt er zelf een maken of deze pagina bezoeken voor woordenlijsten die u kunt downloaden, kopiëren, knippen en gebruiken met uw leerlingen.
2. Plaats de strookjes papier met de woorden in een 'hoed', wat natuurlijk eigenlijk een doos, een kom of een ander soort prullenbak kan zijn.
3. Vertel de studentacteurs dat ze in groepen van twee of drie personen zullen werken. Elke groep kiest willekeurig drie woorden en komt samen om snel te beslissen over de personages en de context van een scène die op de een of andere manier hun drie gekozen woorden gebruikt. De individuele woorden kunnen worden gesproken binnen de dialoog van hun improvisatie of kunnen slechts zijn gesuggereerd door de instelling of de actie. Een groep die het woord 'schurk' krijgt, kan bijvoorbeeld een scène creëren met een personage dat een schurk is zonder dat woord ooit in hun dialoog op te nemen. Een groep die het woord 'laboratorium' krijgt, kan hun toneel in een wetenschappelijk laboratorium plaatsen, maar gebruikt het woord nooit in hun scène.
4. Vertel de cursisten dat het hun doel is om een korte scène te plannen en te presenteren met een begin, midden en een einde. Ieder lid van de groep moet een rol spelen in de geïmproviseerde scène.
5. Herinner de cursisten eraan dat een soort conflict binnen een scène het over het algemeen interessanter maakt om naar te kijken. Beveel ze aan om na te denken over een probleem dat de drie woorden suggereren en plan vervolgens hoe hun personages zouden kunnen werken om het probleem op te lossen. Of de personages slagen of niet, is wat het publiek blijft kijken.
6. Verdeel de leerlingen in groepen van twee of drie en laat ze willekeurig drie woorden kiezen.
7. Geef ze ongeveer vijf minuten om hun improvisatie te plannen.
8. Verzamel de hele groep en presenteer elke geïmproviseerde scène.
9. U kunt ervoor kiezen om elke groep hun woorden te laten delen voor hun improvisatie of u kunt wachten tot na de improvisatie en het publiek vragen de woorden van de groep te raden.
10. Vraag het publiek na elke presentatie om de sterke kanten van de improvisatie te complimenteren. 'Wat werkte? Welke effectieve keuzes hebben de student-acteurs gemaakt? Wie toonde een sterk gebruik van lichaam, stem of concentratie bij de uitvoering van de scène? "
11. Vraag de student-acteurs vervolgens om hun eigen werk te bekritiseren. "Wat ging goed? Wat zou je veranderen als je de improvisatie opnieuw zou presenteren? Welke aspecten van uw acteerinstrumenten (lichaam, stem, verbeelding) of vaardigheden (concentratie, samenwerking, commitment, energie) vind je dat je moet werken en verbeteren?
12. Vraag de hele groep - acteurs en publiek - om ideeën te delen over manieren om de geïmproviseerde scène te verbeteren.
13. Als je de tijd hebt, is het geweldig om dezelfde groepen studentenacteurs terug te sturen om dezelfde geïmproviseerde scène te repeteren en de aanbevelingen op te nemen waarmee ze het eens zijn.
Aanvullende bronnen
Als je dat nog niet hebt gedaan, wil je misschien het artikel herzien "Guildelines voor improvisatie in de klas" en deel het met je leerlingen. Deze richtlijnen zijn ook beschikbaar in postervorm voor oudere en jongere studenten.