Beroemde oude Griekse beeldhouwers

Deze zes beeldhouwers (Myron, Phidias, Polyclitus, Praxiteles, Scopas en Lysippus) behoren tot de beroemdste kunstenaars in het oude Griekenland. Het grootste deel van hun werk is verloren gegaan, behalve omdat het in Romeinse en latere exemplaren bewaard is gebleven.

Kunst tijdens de Archaïsche periode was gestileerd maar werd realistischer tijdens de Klassieke Periode. Het beeldhouwwerk uit de late klassieke periode was driedimensionaal, gemaakt om van alle kanten te bekijken. Deze en andere kunstenaars hielpen met verhuizen Griekse kunst - van klassiek idealisme tot hellenistisch realisme, vermengd met zachtere elementen en emotionele uitdrukkingen.

De twee meest geciteerde bronnen voor informatie over Griekse en Romeinse kunstenaars zijn de schrijver en wetenschapper uit de eerste eeuw CE Plinius de Oudere (die stierf tijdens het uitbarsten van Pompeii) en de reisschrijver Pausanias uit de tweede eeuw.

Myron van Eleutherae

5e eeuw BCE. (Vroege klassieke periode)

Een oudere tijdgenoot van Phidias en Polyclitus, en net als zij, ook een leerling van Ageladas, Myron van Eleutherae (480–440 vGT) werkte voornamelijk in brons. Myron staat bekend om de zijne

instagram viewer
Discuswerper (discuswerper) met zorgvuldige verhoudingen en ritme.

Plinius de Oudere betoogde dat Myron's beroemdste sculptuur dat van een bronzen vaars was, zogenaamd zo levensecht dat het voor een echte koe kan worden aangezien. De koe werd tussen 420–417 vGT op de Atheense Akropolis geplaatst en vervolgens verplaatst naar de Vredetempel in Rome en vervolgens naar het Forum Taurii in constant in Opel. Deze koe was bijna duizend jaar te zien - de Griekse geleerde Procopius meldde dat hij hem in de 6e eeuw GT zag. Het was het onderwerp van maar liefst 36 Griekse en Romeinse epigrammen, waarvan sommigen beweerden dat het beeld kan door kalveren en stieren voor een koe worden aangezien, of dat het eigenlijk een echte koe was, vastgemaakt aan een steen baseren.

Myron kan ongeveer worden gedateerd op de Olympiaden van de overwinnaars wiens beelden hij heeft gemaakt (Lycinus, in 448, Timanthes in 456 en Ladas, waarschijnlijk 476).

Phidias van Athene

c. 493–430 BCE (hoge klassieke periode)

Phidias (gespeld als Pheidias of Phydias), de zoon van Charmides, was een beeldhouwer uit de 5e eeuw voor Christus die bekend stond om zijn vermogen om in bijna alles te beeldhouwen, inclusief steen, brons, zilver, goud, hout, marmer, ivoor en chryselephantine. Een van zijn beroemdste werken is het bijna 40 meter hoge standbeeld van Athene, gemaakt van chryselephantine met platen van ivoor op een kern van hout of steen voor het vlees en massief gouden gordijnen en ornamenten. Een standbeeld van Zeus in Olympia was gemaakt van ivoor en goud en werd gerangschikt onder een van de Zeven wonderen van de antieke wereld.

De Atheense staatsman Pericles gaf opdracht tot verschillende werken van Phidias, waaronder sculpturen om de Griekse overwinning bij de Slag bij Marathon te vieren. Phidias is een van de beeldhouwers die wordt geassocieerd met het vroege gebruik van de "Gouden ratio, "waarvan de Griekse voorstelling de letter Phi naar Phidias is.

Phidias werd ervan beschuldigd goud te proberen te verduisteren, maar bewees zijn onschuld. Hij werd echter beschuldigd van goddeloosheid en naar de gevangenis gestuurd, waar hij volgens Plutarch stierf.

Polyclitus van Argos

5e eeuw BCE (hoge klassieke periode)

Polyclitus (Polycleitus of Polykleitos) creëerde een gouden en ivoren beeld van Hera voor de tempel van de godin in Argos. Strabo noemde het de mooiste weergave van Hera die hij ooit had gezien, en het werd door de oudste schrijvers beschouwd als een van de mooiste werken van alle Griekse kunst. Al zijn andere sculpturen waren van brons.

Polyclitus staat ook bekend om zijn Doryphorus-beeld (speer-drager), dat zijn boek met de naam canon (kanon) illustreerde, een theoretisch werk over ideale wiskundige verhoudingen voor menselijke lichaamsdelen en over de balans tussen spanning en beweging, bekend als symmetrie. Hij beeldhouwde Astragalizontes (Boys Playing at Knuckle Bones) die een ereplaats hadden in het atrium van keizer Titus.

Praxiteles van Athene

c. 400–330 BCE (late klassieke periode)

Praxiteles was de zoon van de beeldhouwer Cephisodotus the Elder en een jongere tijdgenoot van Scopas. Hij maakte een grote verscheidenheid aan mannen en goden, zowel mannen als vrouwen; en hij zou de eerste zijn geweest die de menselijke vrouwelijke vorm in een levensgroot beeld vormde. Praxiteles gebruikte voornamelijk marmer uit de beroemde steengroeven van Paros, maar hij gebruikte ook brons. Twee voorbeelden van het werk van Praxiteles zijn Aphrodite of Knidos (Cnidos) en Hermes with the Infant Dionysus.

Een van zijn werken die de verandering in de Griekse kunst uit de late klassieke periode weerspiegelt, is zijn sculptuur van de god Eros met een droevige uitdrukking, het voortouw nemen, althans dat hebben sommige geleerden gezegd, vanuit een toen modieuze weergave van liefde als lijden in Athene, en de groeiende populariteit van de uitdrukking van gevoelens in het algemeen door schilders en beeldhouwers gedurende de hele periode.

Scopa's van Paros

4e eeuw BCE (late klassieke periode)

Scopas was een architect van de Tempel van Athena Alea in Tegea, die alle drie de opdrachten gebruikte (Doric en Corinthian, aan de buitenkant en Ionic binnen), in Arcadia. Later maakte Scopas sculpturen voor Arcadia, die werden beschreven door Pausanias.

Scopas werkte ook aan de bas-reliëfs die de fries van het mausoleum in Halicarnassus in Caria sierde. Scopas heeft mogelijk een van de gebeeldhouwde zuilen gemaakt op de tempel van Artemis in Efeze na de brand in 356. Scopas maakte een sculptuur van een maenade in een bacchische razernij waarvan een kopie overleeft.

Lysippus van Sicyon

4e eeuw BCE (late klassieke periode)

Lysippus, een metaalbewerker, leerde zichzelf beeldhouwkunst door de natuur en de canon van Polyclitus te bestuderen. Het werk van Lysippus kenmerkt zich door levensecht naturalisme en slanke verhoudingen. Het is beschreven als impressionistisch. Lysippus was de officiële beeldhouwer van Alexander de Grote.

Over Lysippus wordt gezegd dat 'terwijl anderen mannen hadden gemaakt zoals ze waren, hij ze had gemaakt zoals ze voor het oog verschenen'. Lysippus wordt verondersteld geen formele artistieke opleiding te hebben genoten, maar was een productieve beeldhouwer die sculpturen maakte van tafelbladformaat tot kolos.

Bronnen

  • Bellinger, Alfred R. "Het late brons van Alexandria Troas." Museum Notes (American Numismatic Society) 8 (1958): 25–53. Afdrukken.
  • Corso, Antonio. "Love as Suffering: The Eros of Thespiae of Praxiteles." Bulletin van het Institute of Classical Studies 42 (1997): 63–91. Afdrukken.
  • Lapatin, Kenneth, D. S. "Pheidias." American Journal of Archaeology 101.4 (1997): 663–82. Afdrukken.
  • Palagia, Olga. "Pheidias "Epoiesen": toeschrijving als waardeoordeel." Bulletin van het Institute of Classical Studies. Supplement 104 (2010): 97-107. Afdrukken.
  • Squire, Michael. "Myron's Cow Moo maken? Ecphrastic Epigram en de poëtica van simulatie." Het American Journal of Philology 131.4 (2010): 589–634. Afdrukken.
  • Stewart, Andrew. "Praxiteles." American Journal of Archaeology 111.3 (2007): 565–69. Afdrukken.
  • Waldstein, Charles. "De Argive Hera van Polycleitus." The Journal of Hellenic Studies 21 (1901): 30–44. Afdrukken.
  • Wycherley, R. E. "Pausanias en Praxiteles." Hesperia-supplementen 20 (1982): 182–91. Afdrukken.
instagram story viewer