Het verhaal achter Monet's Women in the Garden

click fraud protection

Claude Monet (1840-1926) gemaakt Vrouwen in de tuin (Femmes au jardin) in 1866 en het wordt algemeen beschouwd als het eerste van zijn werken om vast te leggen wat zijn primaire thema zou worden: het samenspel van licht en atmosfeer. Hij gebruikte een groot formaat canvas, traditioneel gereserveerd voor historische thema's, om in plaats daarvan een intieme scène te creëren van vier vrouwen in het wit die in de schaduw van de bomen naast een tuinpad stonden. Hoewel het schilderij niet wordt beschouwd als een van zijn mooiste werken, vestigde het hem wel als een leider in de opkomst Impressionistische beweging.

Werken nlPlein Air

Vrouwen in de tuin begon letterlijk in de tuin van een huis dat Monet in de zomer van 1866 huurde in de buitenwijk Ville d-Avray in Parijs. Hoewel het het volgende jaar in een studio zou worden voltooid, vond het grootste deel van het werk plaats en plein airof buitenshuis.

'Ik wierp mezelf met lichaam en ziel in de plein air,Zei Monet in een interview in 1900. 'Het was een gevaarlijke innovatie. Tot dan toe had niemand zich overgegeven, zelfs niet aan [Édouard] Manet, die het pas later, na mij, probeerde. ' In feite hebben Monet en zijn collega's de

instagram viewer
plein air concept, maar het was al vele jaren in gebruik vóór de jaren 1860, vooral na de uitvinding van kant-en-klare verf die in metalen buizen kan worden bewaard voor gemakkelijke draagbaarheid.

Monet gebruikte een groot canvas, meet 6,7 voet breed en 8,4 voet hoog, voor zijn compositie. Om zijn perspectief te behouden tijdens het werken aan zo'n grote ruimte, zei hij later dat hij een systeem had bedacht met een diepe greppel en een katrolsysteem dat het canvas naar behoefte kon verhogen of verlagen. Ten minste één historicus denkt dat Monet gewoon een ladder of kruk gebruikte om aan de bovenkant van het canvas te werken en het 's nachts het huis uit droeg en op bewolkte of regenachtige dagen.

De vrouwen

Het model voor elk van de vier figuren was de minnares van Monet, Camille Doncieux. Ze ontmoetten elkaar in 1865 toen ze als model in Parijs werkte en ze werd al snel zijn muze. Eerder dat jaar had ze model gestaan ​​voor zijn monumentale Lunch in het gras, en toen hij dat niet op tijd kon voltooien om mee te doen aan de wedstrijd, poseerde ze voor het levensgrote portret Vrouw in een groene jurk, die werd geprezen op de Parijse Salon van 1866.

Voor Vrouwen in de tuin, Camille modelleerde het lichaam, maar Monet nam waarschijnlijk de details van de kleding uit tijdschriften en werkte eraan om elk van de vrouwen een ander uiterlijk te geven. Toch beschouwen sommige kunsthistorici het schilderij als een liefdesbrief aan Camille, die haar in verschillende poses en stemmingen vastlegt.

Monet, toen nog maar 26 jaar oud, stond die zomer onder grote druk. Hij en Camille waren diep in de schulden en moesten in augustus zijn schuldeisers ontvluchten. Maanden later keerde hij terug naar het schilderij. Collega-kunstenaar A. Dubourg zag het in de winter van 1867 in het atelier van Monet. 'Het heeft goede eigenschappen', schreef hij een vriend, 'maar het effect lijkt wat zwak.'

Eerste ontvangst

Monet kwam binnen Vrouwen in de tuin in de 1867 Salon van Parijs, alleen om het te laten afwijzen door de commissie, die de zichtbare penseelstreken of het ontbreken van een monumentaal thema niet leuk vond. "Te veel jonge mensen denken aan niets anders dan doorgaan in deze afschuwelijke richting", een rechter zou over het schilderij hebben gezegd. "Het wordt hoog tijd om ze te beschermen en kunst te redden!" De vriend en collega-artiest van Monet, Frédéric Bazille, kocht het stuk als een manier om het behoeftige echtpaar wat geld te geven.

Monet bewaarde het schilderij voor de rest van zijn leven en liet het regelmatig zien aan degenen die hem in zijn latere jaren in Giverny bezochten. In 1921, toen de Franse regering onderhandelde over de distributie van zijn werken, eiste - en ontving - 200.000 frank voor het ooit afgewezen werk. Het maakt nu deel uit van de vaste collectie van de Musee d'Orsay in Parijs.

Snelle feiten

  • Naam van het werk: Femmes au jardin (Women in the Garden)
  • Artiest: Claude Monet (1840-1926)
  • Stijl / beweging: Impressionist
  • Gemaakt: 1866
  • Medium: Olieverf op canvas
  • Onconventioneel feit: De minnares van Monet stond model voor elk van de vier vrouwen op het schilderij.

Bronnen

  • Claude Monet Vrouwen in de tuin. (2009, 4 februari). Ontvangen 20 maart 2018, van http://www.musee-orsay.fr/en/collections/works-in-focus/painting/commentaire_id/women-in-the-garden-3042.html? cHash = 3e14b8b109
  • Gedo, M. M. (2010). Monet en zijn muze: Camille Monet in het kunstenaarsleven.
  • Vrouwen in de tuin (1866-7). (n.d.). Ontvangen 28 maart 2018, van http://www.visual-arts-cork.com/paintings-analysis/women-in-the-garden.htm
instagram story viewer