De monologenvoorstelling is een van de belangrijkste opdrachten in een dramaklasse. Deze opdracht omvat veel meer dan alleen maar regels voor de klas reciteren. De meeste dramaleraren verwachten van een student dat hij het stuk onderzoekt, een uniek karakter ontwikkelt en met vertrouwen en controle presteert.
De juiste monoloog kiezen
Als je een monoloog uitvoert voor een dramaklasse, zorg er dan voor dat je de specificaties van de opdracht volgt. Vraag advies van je instructeur over monologbronnen van voorkeur.
Monologen kunnen in vele vormen worden gevonden:
- Voltooid spelen: Of het nu een full-length of een één-act is, de meeste spelen hebben minstens één monoloog die het waard is om te spelen.
- Filmmonologen: Sommige dramaleraren staan studenten niet toe een toespraak uit een film te selecteren. Als de instructeur echter niet erg is met cinematografische monologen, kun je er enkele vinden goede filmmonologen hier.
- Monologenboeken: Er zijn honderden boeken gevuld met niets anders dan monologen. Sommige worden verkocht aan professionele acteurs, terwijl andere zich richten op uitvoerders van de middelbare school en de middelbare school. Sommige boeken zijn collecties van originele, 'stand-alone' monologen.
Een "stand-alone" monoloog maakt geen deel uit van een compleet stuk. Het vertelt zijn eigen korte verhaal. Sommige drama leraren sta ze toe, maar sommige instructeurs geven er de voorkeur aan dat studenten monologen uit gepubliceerde toneelstukken selecteren, zodat de uitvoerder meer te weten kan komen over de achtergrond van het personage.
Onderzoek het spel
Nadat u een monoloog hebt geselecteerd, leest u de regels hardop voor. Zorg ervoor dat u vertrouwd bent met de taal, uitspraak en definitie van elk woord. Raak vertrouwd met het volledige spel. Dit kan worden bereikt door het stuk eenvoudig te lezen of te bekijken. U kunt uw begrip verder verbeteren door een kritische analyse te lezen en / of een herziening van het stuk.
Leer ook over het leven van de toneelschrijver en het historische tijdperk waarin het stuk werd geschreven. Het leren van de context van het spel geeft je inzicht in je karakter.
Creëer een uniek karakter
Hoe verleidelijk het ook is om de uitvoering van je favoriete acteur na te bootsen, je moet streven naar originaliteit. Je dramaleraar wil geen kopie van Brian Dennehy's portret van zien Willy Lowman in Dood van een verkoper. Vind je eigen stem, je eigen stijl.
Geweldige personages kunnen op talloze manieren worden waargenomen en uitgevoerd. Bestudeer de om een unieke interpretatie van je onderwerp te maken boog van je karakter. Voor of na je monologuitvoering kan je dramadocent je vragen stellen over je personage. Overweeg antwoorden op enkele van deze te ontwikkelen:
- Wat is de achtergrond van je personage?
- Hoe verandert je personage tijdens het spelen?
- Wat is de grootste teleurstelling van je personage?
- Gelukkigste moment?
- Diepste angst?
Soms zullen drama-instructeurs van studenten verwachten dat ze dit soort vragen beantwoorden terwijl ze karakter hebben. Leer dus denken, spreken en reageren op de manier zoals je personage dat zou doen in verschillende situaties.
Voer met vertrouwen uit
Het bestuderen van de literatuur en het ontwikkelen van het personage is slechts het halve werk. Je moet bereid zijn op te treden voor je instructeur en de rest van de klas. Afgezien van het oude gezegde van "oefenen, oefenen, oefenen", zijn hier enkele nuttige tips om te overwegen:
- Onthoud uw regels tot het punt dat ze voor jou een tweede natuur worden. Probeer een breed scala aan emoties om te ontdekken welke stijl het beste bij je past.
- Oefen projectie. Wanneer u "projecteert", spreekt u luid genoeg zodat uw publiek u duidelijk kan horen. Terwijl je je monoloog repeteert, moet je zo luid zijn als je wilt. Uiteindelijk zul je het ideale vocale niveau vinden.
- Doen oprichtingsoefeningen. Dit is als een training voor je tong. Hoe meer je spreekt, hoe beter het publiek elk woord zal begrijpen.