Zoals we allemaal weten, alleen omdat een nummer de top van de pop-hitlijsten van Billboard bereikt, betekent dit nog niet dat het een geweldig - of zelfs een goed - nummer is. De popmuziekmarkt kan immers wispelturig zijn en de algemene afhankelijkheid van tophits van populariteit maakt van songkwaliteit automatisch een bijzaak. Daarom is het vrij eenvoudig om een lange lijst met hits uit de jaren 80 te bedenken die twijfelachtig zijn, zo niet indringend. Hier is een korte lijst - in chronologische volgorde - van de meest aanstootgevende overtreders in deze categorie. Vertel me dat deze deuntjes je gagreflex niet al hadden veroorzaakt tijdens het kalenderjaar van hun release. Zo niet eerder.
Deze hit-topper uit 1981 is een geschikte plaats om deze lijst te starten omdat het een nummer is dat op verschillende manieren op dit twijfelachtige aftellen thuishoort. Ten eerste werpt bijna elk nummer van een film-soundtrack, vooral één zo sacharisch en gemakkelijk luisterend als deze, enkele grote rode vlaggen op terwijl het de hitlijsten beklimt. Dit komt door de afgezwakte, focusgroepkwaliteiten die dergelijke composities over het algemeen aannemen om een massale aantrekkingskracht na te streven. Cross 'vapid lyrics en cloying vocale uitvoering passen perfect bij een
zachte rots goudklompje, maar had nooit het prominente niveau moeten bereiken dat normaal gesproken past bij een popnummer van nummer 1. Natuurlijk, Popboards van Billboard vertegenwoordigt slechts zelden het beste dat popmuziek te bieden heeft, een feit dat hier wordt bewezen.Soms kan een nummer veelbelovend beginnen, profiteren van een sterk couplet voordat het plaats maakt voor een volkomen onderweldig refrein. Dat is absoluut de kern van wat deze hit uit de zomer van 1984 verpest, maar er zijn andere omstandigheden die er ook een negatief licht op werpen, mogelijk oneerlijk. Wat ik bedoel is dat de catalogus van Duran Duran anders zo levendig is dat in vergelijking deze bruikbare, nu gedateerde pop-confectie gewoon niet klopt. Simon Le Bon doet vocaal goed werk, maar er is gewoon niet veel om mee te werken in de nogal ondoordringbare lyrische inhoud en vaak mechanische muzikale kwaliteiten van deze melodie. De vroege jaren '80 nieuwe golf fenomeen van Duran Duran verdiende zeker een nummer 1-hit; het had deze gewoon niet moeten zijn.
Ik veronderstel dat ik moet stoppen met het kiezen van filmsoundtracks, maar in dit geval richt ik me veel meer op de beperkingen van nieuwigheidsliedjes en hoe het heel erg een gemengde boodschap is wanneer ze echte pop genereren succes. Dit nummer is tenslotte charmant van zijn tijd, en het past goed bij de speelse toon van de stripfilm die het begeleidt. Het probleem is dat de muzikale waarde ervan niet te betwisten is en lijdt aan een kleinigheid die zelfs Parker, hoe dan ook, gevoelig maakt voor R&B stylings, is niet eerder geëvenaard. Zulke vluchtige, niet-substantiële emblemen van popcultuur hebben hun plaats, maar ik vraag me gewoon af of die plaats zou ooit aan de top van de reguliere pop-hitlijsten moeten staan als een van de populairste en meest gehoorde muziek muziek.
OK, misschien is de soundtrack wel toeval, maar over films gesproken, die de memorabele spies van Jack Black (in) van dit gag-reflex-inducerende beroep van goody-goody romantische liefde kunnen vergeten. Laten we zeggen dat ik er een hekel aan heb om de collectieve smaak te proeven van elk stel of gezin dat deze jaren '80 gewillig heeft gebruikt Stevie Wonder lied in verband met hun huwelijk, maar ik zal stoppen met de beledigingen. Het probleem met sappy pop als dit is dat, hoewel het zo hartelijk beweert echte emotie uit te drukken en toewijding, het is volkomen onrealistisch en koppig zonnige kijk op romantiek mist eigenlijk passie op zijn meest vitaal. Ik heb nooit begrepen waarom dit lied altijd een soort van angst in me opwekte toen ik een kind was, maar nu denk ik dat ik het eindelijk doe.
De derde, misselijkmakende pop-manifestatie van de psychedelische band Jefferson Airplane uit de jaren '60 is al lang een stiefkind uit de jaren 80, dus ik zou hier niet verder moeten gaan. Maar ik ga omdat ik moet. Deze hit-topper uit 1985 beledigt niet zozeer omdat het een onherstelbaar muziekstuk is, maar eerder omdat het zo is volkomen onbetekenend van zijn titel tot zijn diep liefdadige teksten in termen van de plaats van de band op de muziek spectrum. De nieuwste leadzanger van Starship, Mickey Thomas, had zich al bewezen als een getalenteerde zanger (luister naar "Fooled Around and Fell in Love" van Elvin Bishop), maar in combinatie met Grace Slick en de vreemde mix van de groep van new wave, hard rock en pop, vallen de muren naar beneden en laten "deze stad" in sonic achter ruïnes.
Weer terug naar de film, dit keer voor de enige single van Bob Seger uit de jaren 80 die negatief bezweek voor de ergste muzikale impulsen van het decennium. Zelfs niet goed zingen van de rocker en singer-songwriter in Detroit kan dit zwaar georkestreerde nummer redden van klinkend wegwerpmateriaal. Zelfs het kennen van de associatie van dit lied met de filmfranchise verklaart niet hoe een stuk in dit soort puinhopen zou kunnen haal het helemaal tot nummer 1 als het geen van de sterke punten van Seger heeft behouden: sterke verhalen, weemoedige emotie en robuust wijsheid. De filmische connectie van de melodie kan de idiotie van het lyrische refrein 'Shakedown, breakdown, you are busted' verklaren, maar die rationalisatie redt de zwakke songwriting hier niet.
Dit is waarschijnlijk een van de weinige remakes of covernummers die zijn weg hebben gevonden naar een van mijn nummerlijsten, maar ik maak geen uitzondering met een vleugje vreugde. Hoewel Billy Idol de overgang soepel van overtuigend had gemaakt punkrock kunstenaar met Generation X tot new wave-artiest toen hij solo ging, helemaal tot mainstream arena rock/ hardrockartiest naarmate het decennium vorderde, heeft deze selectie van covermateriaal op geen enkel niveau zin. Oorspronkelijk uitgebracht op Idol's 1981 EP Stop niet, het nummer bereikte de top van de hitlijsten pas in 1987 op basis van een live versie. Voor het leven van mij kan ik er niet achter komen hoe een nummer dat waarschijnlijk nooit op de eerste plaats had moeten komen, zo hardnekkig en succesvol kon worden gecoverd.
De Britse zanger Rick Astley had nooit veel voor hem om succes te promoten tijdens de MTV leeftijd. Zijn Opie Cunningham-look was verbluffend vierkant en kwam zeker niet overeen met zijn soulvolle als raspende vocale stijl. Desalniettemin was het zwaar georkestreerde nummer absoluut alomtegenwoordig in 1988, maar het deed echt veel om het popmuzieklandschap op dat moment te bleken. Nogmaals, naar nummer 1 gaan is nooit een garantie geweest voor de kwaliteit van een nummer op welk niveau dan ook, maar in dit geval is het een echte head-scratcher over hoe dit soort muziek kan positieve aandacht krijgen van een platenlabel, veel minder de lokale hitlijsten breken, nog veel minder een internationale worden raken. Enzovoort.
Winwood's produceerde in 1986 en 1987 een aantal echt hoogwaardige muziek, dus het enorme succes van dit nummer in 1988 liet onmiddellijk littekens achter op mijn langzaam rijpende muzikale gevoeligheid. Nogmaals, het mechanische karakter van het geluid en een ogenschijnlijk synthetische verwijdering van de ziel uit het arrangement vormen hier de belangrijkste boosdoeners, niet noodzakelijkerwijs de songwritingvaardigheden van Winwood. Het probleem is echter dat het onmogelijk is om door de lagen van de overproductie van de jaren '80 te dringen om aandacht te besteden aan de teksten of melodie op iets anders dan een oppervlakkig niveau. Als een laatste bewijs, is mijn meest levendige herinnering aan dit deuntje het horen van een slechte coverband tijdens de Senior Week op het strand. Niet een goed geheugen en ik was behoorlijk dronken.
Het feit dat een groep oudere, oude muzieklegendes ervoor koos om nauw samen te werken met John Stamos aan comeback-muziek, had voldoende moeten zijn om deze (gebrek aan) inspanning tot permanente obscurity te verdoemen. Er zijn hier echter meer sinistere krachten aan het werk, waaronder een van de ergste lyrische liedjes aller tijden rampen (hoe kon rijmend rijmen met Caribische plaatsnamen ooit als een goed geklonken hebben idee?). Natuurlijk, Brian Wilson, het primaire genie achter de Beach Boys'muziek als het de moeite waard was om te horen, was al lang onder andere van de band losgekoppeld, maar dat kan deze schamele, ziekmakende oproep aan huisvrouwen en mensen die over het algemeen niet luisteren, niet rechtvaardigen muziek. Dus voor ons zijn alle uitzonderingen in dit geval gemaakt om een hit te smeden.