Herinnering en natuur: Wordsworth's 'Tintern Abbey'

click fraud protection

Voor het eerst gepubliceerd in William Wordsworth en de baanbrekende gezamenlijke collectie van Samuel Taylor Coleridge, "Lyrical Ballads" (1798), "Lines componeerde een paar mijl boven Tintern Abbey"Is een van de beroemdste en meest invloedrijke odes van Wordsworth. Het belichaamt de cruciale concepten die Wordsworth uiteenzet in zijn voorwoord bij 'Lyrical Ballads', dat diende als manifest voor Romantische poëzie.

Sleutelconcepten van romantische poëzie

  • Gedichten gemaakt "door te passen bij metrische opstelling een selectie van de echte taal van mannen in een staat van levendige sensatie," het kiezen van "incidenten en situaties uit het gewone leven... in een taalkeuze die echt door mannen wordt gebruikt. '
  • De taal van poëzie die wordt gebruikt om "de primaire wetten van onze aard af te bakenen... de essentiële passies van het hart... onze elementaire gevoelens... in een staat van eenvoud. ”
  • Gedichten die uitsluitend zijn ontworpen om 'onmiddellijk plezier te geven aan een mens die in het bezit is van die informatie van hem verwacht, niet als advocaat, arts, zeeman, astronoom of natuurfilosoof, maar als Mens."
    instagram viewer
  • Gedichten die de waarheid illustreren van 'de mens en de natuur zoals in wezen aan elkaar aangepast, en de geest van de mens als van nature de spiegel van de mooiste en interessantste eigenschappen van de natuur'.
  • Goede poëzie als 'de spontane overloop van krachtige gevoelens: het komt voort uit emotie die in rust is teruggevonden: de emotie wordt overwogen tot, door een soort van reactie, de rust verdwijnt geleidelijk, en een emotie, verwant aan dat wat voor het onderwerp van contemplatie was, wordt geleidelijk geproduceerd en bestaat zelf ook in het verstand."

Opmerkingen over formulier

"Lines Composed a Few Miles Above Tintern Abbey", zoals veel van de vroege gedichten van Wordsworth, heeft de vorm van een monoloog in de first-person stem van de dichter, geschreven in blanco vers - niet-gerijpte jambische pentameter. Omdat de ritme van veel van de lijnen heeft subtiele variaties op het fundamentele patroon van vijf jambische voeten (da DUM / da DUM / da DUM / da DUM / da DUM) en omdat er geen strikte eindrijmen, het gedicht moet proza ​​zijn geweest voor de eerste lezers, die gewend waren aan de strikte metrische en rijmende vormen en de verheven poëzie dictie van 18e-eeuwse neoklassieke dichters als Alexander Pope en Thomas Gray.

In plaats van een duidelijk rijmschema, werkte Wordsworth veel subtielere echo's in zijn lijnuitgangen:

"Veren... kliffen ”
"indruk maken... aansluiten"
"Bomen... lijken"
"zoet... hart"
"Zie... wereld"
"wereld... humeur... bloed"
"Jaren... gerijpt ”

En op een paar plaatsen, gescheiden door een of meer regels, zijn er volledige rijmpjes en herhaalde eindwoorden, die een speciale nadruk creëren simpelweg omdat ze zo zeldzaam zijn in het gedicht:

"u... u"
"uur... macht ”
"verval... verraden"
"lood... voeden"
"Glanst... stroom"

Nog een opmerking over de vorm van het gedicht: op slechts drie plaatsen is er een onderbreking in de middellijn, tussen het einde van een zin en het begin van de volgende zin. De meter wordt niet onderbroken - elk van deze drie lijnen is vijf jambs—Maar de zinbreuk wordt niet alleen aangegeven door een punt, maar ook door een extra verticale spatie ertussen de twee delen van de lijn, die visueel aantrekkelijk is en een belangrijke wending in de gedicht.

Opmerkingen over inhoud

Wordsworth kondigt aan het begin van "Lines Composed a Few Miles Above Tintern Abbey" aan dat zijn onderwerp herinnering is, dat hij terugkeren om te lopen op een plek waar hij eerder was, en dat zijn ervaring van de plek allemaal samen hangt met zijn herinneringen aan het feit dat hij daar is het verleden.

Vijf jaar zijn verstreken; vijf zomers, met de lengte
Van vijf lange winters! en opnieuw hoor ik
Deze wateren rollen uit hun bergbronnen
Met een zacht binnenlands geruis.

Wordsworth herhaalt "opnieuw" of "nogmaals" vier keer in de eerste sectiebeschrijving van het gedicht van de "wild afgezonderde scène", de landschap helemaal groen en pastoraal, een geschikte plaats voor "een of andere Hermit's grot, waar bij zijn vuur / The Hermit alleen zit." Hij heeft dit gelopen eenzaam pad eerder, en in het tweede deel van het gedicht wordt hij bewogen te waarderen hoe de herinnering aan zijn sublieme natuurlijke schoonheid heeft steunde hem.

... midden in het lawaai
Van steden en dorpen heb ik ze te danken
In uren van vermoeidheid, zoete sensaties,
Voelde in het bloed en voelde langs het hart;
En zelfs overgaan in mijn puurdere geest,
Met rustige restauratie ...

En meer dan hulp, meer dan eenvoudige rust, heeft zijn gemeenschap met de prachtige vormen van de natuurlijke wereld hem in een soort extase gebracht, een hogere staat van zijn.

Bijna geschorst, zijn we in slaap gevallen
In lichaam, en word een levende ziel:
Terwijl met een oog stil gemaakt door de kracht
Van harmonie en de diepe kracht van vreugde,
We zien in het leven van de dingen.

Maar dan wordt een andere regel verbroken, begint een ander gedeelte en draait het gedicht, waarbij de viering bijna plaats maakt voor een toon betreurenswaardig, omdat hij weet dat hij niet hetzelfde onnadenkende dierenkind is dat jaren geleden op deze plek met de natuur communiceerde.

Die tijd is voorbij,
En al zijn pijnlijke geneugten zijn nu niet meer,
En al zijn duizelige opnames.

Hij is volwassen geworden, een denkend mens geworden, de scène is doordrenkt met geheugen, gekleurd met gedachten, en de zijne gevoeligheid is afgestemd op de aanwezigheid van iets achter en buiten wat zijn zintuigen in dit natuurlijke waarnemen instelling.

Een aanwezigheid die me stoort met de vreugde
Van verheven gedachten; een gevoel subliem
Van iets dat veel dieper in de war is,
Wiens woning is het licht van de ondergaande zon,
En de ronde oceaan en de levende lucht,
En de blauwe lucht en in de geest van de mens;
Een beweging en een geest, die aandrijft
Alle denkende dingen, alle objecten van alle gedachten,
En rolt door alle dingen.

Dit zijn de regels die veel lezers ertoe hebben gebracht te concluderen dat Wordsworth een soort pantheïsme voorstelt, waarin het goddelijke de natuurlijke wereld doordringt, alles is God. Toch lijkt het bijna alsof hij zichzelf probeert te overtuigen dat zijn gelaagde waardering voor het sublieme echt een verbetering is ten opzichte van de gedachteloze extase van het ronddolende kind. Ja, hij heeft helende herinneringen die hij kan terugdragen naar de stad, maar ze doordringen ook zijn heden ervaring van het geliefde landschap, en het lijkt erop dat de herinnering ergens tussen zijn zelf en het sublieme.

In het laatste deel van het gedicht spreekt Wordsworth zijn metgezel aan, zijn geliefde zus Dorothy, die vermoedelijk met hem heeft gewandeld maar nog niet is genoemd. Hij ziet zijn vroegere zelf in haar plezier in de scène:

in uw stem vang ik
De taal van mijn vroegere hart, en lees
Mijn vroegere genoegens in de lichtjes
Van je wilde ogen.

En hij is weemoedig, niet zeker, maar hij hoopt en bidt (ook al gebruikt hij het woord 'weten').

... dat de natuur nooit heeft verraden
Het hart dat van haar hield; Het is haar voorrecht,
Door alle jaren van dit leven heen te leiden
Van vreugde naar vreugde: want ze kan het zo informeren
De geest die in ons zit, dus maak indruk
Met rust en schoonheid, en zo voeden
Met verheven gedachten, dat geen boze tongen,
Onbezonnen oordelen, noch de snerpt van egoïstische mensen,
Noch groeten waar geen vriendelijkheid is, noch alles
De sombere gemeenschap van het dagelijks leven,
Zullen ons overwinnen of storen
Ons opgewekt geloof, dat alles wat we aanschouwen
Zit vol zegeningen.

Zou dat zo zijn? Maar er is een onzekerheid, een vleugje treurigheid onder de verklaringen van de dichter.

instagram story viewer