De principes van kunst en design

De elementen en principes van kunst en design vormen de basis van de taal die we gebruiken om over kunst te praten. De elementen van de kunst zijn de visuele hulpmiddelen die de kunstenaar gebruikt om een ​​compositie te maken. Dit zijn lijn, vorm, kleur, waarde, vorm, textuur en ruimte.

De principes van art staan ​​voor hoe de kunstenaar de elementen van kunst gebruikt om een ​​effect te creëren en om de bedoeling van de kunstenaar over te brengen. De principes van kunst en design zijn balans, contrast, nadruk, beweging, patroon, ritme en eenheid / variatie. Het gebruik van deze principes kan helpen bepalen of een schilderij succesvol is, enof het schilderij af is of niet.

De kunstenaar bepaalt welke kunstprincipes hij of zij in een schilderij wil gebruiken. Hoewel een kunstenaar misschien niet alle ontwerpprincipes in één stuk gebruikt, zijn de principes met elkaar verweven en hangt het gebruik van de ene vaak af van de andere. Bij het creëren van accenten kan de kunstenaar bijvoorbeeld ook contrast gebruiken of omgekeerd. Over het algemeen is men het erover eens dat een geslaagd schilderij is

instagram viewer
Verenigd, terwijl je er ook een paar hebt verscheidenheid gemaakt door gebieden van contrast en nadruk; is visueel evenwichtig; en beweegt het oog van de kijker rond de compositie. Zo kan het ene kunstprincipe het effect en de impact van een ander beïnvloeden.

De 7 principes van kunst

Balans verwijst naar het visuele gewicht van de elementen van de samenstelling. Het is een gevoel dat het schilderij stabiel aanvoelt en 'goed aanvoelt'. Onbalans veroorzaakt een gevoel van ongemak bij de kijker.

Balans kan op 3 verschillende manieren worden bereikt:

  1. Symmetrie, waarin beide zijden van een compositie dezelfde elementen in dezelfde positie hebben, zoals in een spiegelbeeld, of de twee zijden van een gezicht.
  2. Asymmetrie, waarin de compositie in balans is vanwege het contrast van een van de elementen van de kunst. Een grote cirkel aan de ene kant van een compositie kan bijvoorbeeld worden gecompenseerd door een klein vierkant aan de andere kant
  3. Radiale symmetrie, waarbij elementen op gelijke afstand van elkaar rond een centraal punt zijn geplaatst, zoals in de spaken die uit de naaf van een fietsband komen.

Zie het artikel, Balans, voor enkele visuele voorbeelden van hoe de elementen van kunst kunnen worden gebruikt om evenwicht te bereiken.

Contrastis het verschil tussen kunstelementen in een compositie, zodat elk element sterker wordt gemaakt ten opzichte van het andere. Wanneer ze naast elkaar worden geplaatst, trekken contrasterende elementen de aandacht van de kijker. Contrastgebieden behoren tot de eerste plaatsen waarop de aandacht van een kijker wordt getrokken. Contrast kan worden bereikt door de elementen van de kunst naast elkaar te plaatsen. Negatieve / positieve ruimte is een voorbeeld van contrast. Complementaire kleuren naast elkaar zijn een voorbeeld van contrast. Notan is een voorbeeld van contrast.

Nadrukis wanneer de kunstenaar een deel van de compositie creëert dat visueel dominant is en de aandacht van de kijker trekt. Dit wordt vaak bereikt door contrast.

Beweging is het resultaat van het gebruik van de elementen van de kunst zodanig dat ze het oog van de kijker rond en binnen het beeld bewegen. Een gevoel van beweging kan worden gecreëerd door diagonale of gebogen lijnen, echt of geïmpliceerd, door randen, door de illusie van ruimte, door herhaling, door energetische markeringen.

Patroon is de uniforme herhaling van een van de elementen van de kunst of een combinatie daarvan. Alles kan door herhaling in een patroon worden omgezet. Sommige klassieke patronen zijn spiralen, roosters, weefsels. Zie voor voorbeelden van verschillende patroontypes de Artlandia Glossary of Pattern Design. Een populaire tekenpraktijk isZentangles, waarin een abstracte of representatieve omtrek is opgedeeld in verschillende gebieden, die elk een uniek patroon bevatten.

Ritme wordt gecreëerd door beweging die wordt geïmpliceerd door de herhaling van elementen van de kunst op een niet-uniforme maar georganiseerde manier. Het is gerelateerd aan ritme in muziek. In tegenstelling tot patroon, dat consistentie vereist, is ritme afhankelijk van afwisseling.

Eenheid/Variety U wilt dat uw schilderij zich verenigd voelt, zodat alle elementen comfortabel in elkaar passen. Te veel eenheid zorgt voor eentonigheid, te veel afwisseling zorgt voor chaos. Je hebt beide nodig. Idealiter wilt u interessegebieden in uw compositie en plaatsen waar uw oog kan rusten.

instagram story viewer