Robert Rauschenberg's Combines

Robert Rauschenberg (Amerikaan, 1925-2008) is terecht beroemd om zijn vrijstaande en aan de muur opgehangen "combineer" (mixed-media) stukken gemaakt tussen 1954 en 1964. Deze werken zijn zowel beïnvloed door het surrealisme als een voorbode van de popart en vormen als zodanig een kunsthistorische brug tussen bewegingen. Deze incarnatie van de reizende tentoonstelling Robert Rauschenberg: Combineert werd georganiseerd door Het museum voor hedendaagse kunst, Los Angeles, in samenwerking met Het Metropolitan Museum of Art, New York. Kort voordat we op weg waren naar de Moderna Museet, Stockholm, vol met Combineert tijdens zijn verblijf in het Centre Pompidou, Parijs. De galerij die volgt is met dank aan de laatste instelling.

Charlene combineert olieverf, houtskool, papier, stof, krant, hout, plastic, spiegel en metaal op vier homasote-panelen op hout gemonteerd met een elektrisch licht.

'De volgorde en logica van de arrangementen zijn de directe creatie van de kijker, geholpen door de gekostumeerde provocatie

watch instagram stories
[sic] en letterlijke sensualiteit van de objecten. " - Tentoonstellingsverklaring van de kunstenaar, 1953.

Minutiae is de eerste en een van de grootste vrijstaande maaidorsers die Rauschenberg heeft gemaakt. Het werd gebouwd voor het ballet van danser Merce Cunningham (getiteld "Minutiae" en werd voor het eerst uitgevoerd in de Brooklyn Academy of Arts in 1954), wiens muziek werd gecomponeerd door John Cage. Beide mannen waren vrienden van Rauschenberg's datering uit de tijd dat hij - en zij - eind jaren veertig aan het legendarische Black Mountain College verbleven.

Cunningham en Rauschenberg gingen daarna verder Minutiae om meer dan tien jaar samen te werken. Zoals Cunningham zich herinnerde over een set die laatstgenoemde creëerde voor het ballet "Nocturnes" (1955) in een interview in juni 2005 met The Guardian, 'Bob had deze prachtige witte doos gemaakt, maar de brandweerman in het theater kwam ernaar kijken en zei:' Dat kun je niet op het podium zetten. Het is niet brandveilig. ' Bob was erg kalm. 'Ga weg', zei hij tegen me. 'Ik zal het oplossen.' Toen ik twee uur later terugkwam, had hij het frame bedekt met vochtige groene takken. Ik heb geen idee waar hij ze vandaan heeft. '

Minutiae is een combinatie van olieverf, papier, stof, krant, hout, metaal, plastic met spiegel en touw op een houten structuur met een gerolde structuur.

Ongetiteld combineert olieverf, papier, stof, krant, hout en een glas-in-loodpaneel verlicht door drie gele insectenlichten. Rauschenberg merkte ooit op dat de insectenlichten een praktisch doel dienden, namelijk het enigszins op afstand houden van nachtelijke vliegende insecten.
"Ik zou heel graag willen denken dat de kunstenaar gewoon een ander soort materiaal op de foto kan zijn, in samenwerking met alle andere materialen. Maar natuurlijk weet ik dat dit eigenlijk niet mogelijk is. Ik weet dat de kunstenaar het niet kan laten om zijn controle tot op zekere hoogte uit te oefenen en dat hij uiteindelijk alle beslissingen neemt. " - Robert Rauschenberg geciteerd in Calvin Tomkins, The Bride and the Bachelors: The Heretic Courtship in Modern Art (1965).

Gezangboek combineert een oude paisley sjaal verlijmd met een dimensionaal canvas, olieverf, een fragment uit de telefoongids van Manhattan ca. 1954-55, een FBI-strooibiljet, een foto, hout, een beschilderd bord en een metalen grendel.
'Je kijkt uit naar een schilderij dat zichzelf afwerkt... want als je minder van het verleden hebt om mee te nemen, heb je meer energie voor het heden. Het gebruiken, tentoonstellen, bekijken, schrijven en erover praten is een positief element om zich van het beeld te ontdoen. En het doet recht aan het beeld dat dit tart. Zodat u niet zoveel massa opbouwt als kwaliteit. ' - Robert Rauschenberg in een interview met David Sylvester, 1964.

Interview combineert olieverf, een gevonden schilderij, een gevonden tekening, kant, hout, een envelop, een gevonden brief, stof, foto's, gedrukt reproducties, badstof en krant op een houten structuur met baksteen, touw, vork, softbal, spijker, metalen scharnieren en een hout deur.
'We hebben ideeën over bakstenen. Een steen is gewoon geen fysieke massa van een bepaalde dimensie waarmee men huizen of schoorstenen bouwt. De hele wereld van verenigingen, alle informatie die we hebben het feit dat het gemaakt is van vuil, dat het door een oven is gegaan, romantische ideeën over kleine stenen huisjes, of de schoorsteen die zo romantisch is, of arbeid je moet met zoveel dingen omgaan als je weet. Want als je dat niet doet, denk ik dat je meer als een excentrieke of primitieve gaat werken, wat, weet je, [...] iedereen kan zijn, of de gek, wat erg obsessief is. " - Robert Ruaschenberg in een interview met David Sylvester, BBC, Juni 1964.

Robert Rauschenberg en Jasper Johns (uit wiens collectie dit stuk is geleend) hadden een krachtig creatief effect op elkaar. Twee zuiderlingen in New York City, ze werden vrienden in het begin van de jaren vijftig en betaalden in feite ooit hun rekeningen voor het samen ontwerpen van warenhuizen onder de naam 'Matson-Jones.' Toen ze halverwege de jaren vijftig begonnen met het delen van studioruimte, ging elke kunstenaar respectievelijk datgene in dat aantoonbaar zijn meest innovatieve, productieve, bekendste van vandaag is fase.
'Hij was een beetje een enfant verschrikkelijk op dat moment, en ik zag hem als een ervaren professional. Hij had al een aantal shows gehad, kende iedereen, was naar Black Mountain College geweest om met al die avant-garde mensen samen te werken. ' - Jasper Johns over het ontmoeten van Robert Rauschenberg, in Grace Glueck, "Interview met Robert Rauschenberg," New York tijden (Oktober 1977).
Ongetiteld combineert olieverf, krijt, pastel, papier, stof, reproducties van afdrukken, foto's en karton op hout.

Satelliet combineert olieverf, stof (let op de sok), papier en hout op canvas met een opgezette fazant (met ontbrekende staartveren).
'Er is geen slecht onderwerp. Een paar sokken is niet minder geschikt om een ​​schilderij te maken dan hout, spijkers, terpentijn, olie en stof. ' - Robert Rauschenberg geciteerd in de catalogus voor "Sixteen Americans" (1959).

Odalisk combineert olieverf, aquarel, krijt, pastel, papier, stof, foto's, gedrukte reproducties, miniatuurblauwdruk, krant, metaal, glas, gedroogd gras, staalwol, een kussen, een houten paal en lampen op een houten structuur gemonteerd op vier zwenkwielen en bekroond met een gevuld haan.
Hoewel niet zichtbaar in deze afbeelding, heeft het gebied tussen de houten paal en de haan (een witte Leghorn of Plymouth Rock?) Eigenlijk vier zijden. De meeste afbeeldingen op deze vier oppervlakken zijn van vrouwen, inclusief foto's van de moeder en zus van de kunstenaar. Weet je, tussen de titel over vrouwelijke slaven, de meisjesachtige pinups en de mannelijke kip, zou je in de verleiding kunnen komen om na te denken over cryptische berichten hier over geslacht en rollen.
'Elke keer dat ik ze aan mensen liet zien, zeiden sommigen dat het schilderijen waren, anderen noemden ze sculpturen. En toen hoorde ik dit verhaal over Calder, 'zei hij, verwijzend naar de kunstenaar Alexander Calder,' dat niemand naar zijn werk zou kijken omdat ze niet wisten hoe ze het moesten noemen. Zodra hij ze mobiel begon te noemen, zeiden mensen ineens 'Oh, dus dat zijn ze'. Zo Ik heb de term 'Combine' uitgevonden om uit die doodlopende weg te breken van iets dat geen sculptuur of schilderij is. En het leek te werken. ' - In Carol Vogel, "Een halve eeuw Rauschenbergs 'rommelkunst'," New York Times (December 2005).

instagram story viewer